Perfil del intérprete de Hyper Noh "Flor de nieve"
●Makiko Sakurai (Shirabyoshi, Shomyo)
Estudió flauta Ryuteki con Shiba Sukeyasu y Tendai Ohara-ryu Shomyo con Nakayama Genshin. En 1997, tras ver a Lady Eboshi en "La princesa Mononoke", comenzó a restaurar la danza Shirabyoshi. Dominó la danza Gagaku de Samai y la danza indonesia "Slimpi", y realizó investigaciones sobre danzas medievales en todo Japón, creando coreografías para canciones Shirabyoshi. Ha interpretado obras como "Bintatara", "Mizu no Enkyoku", "Horaizan" y "Kaikotsu" durante 20 años. Desde 2007, ha presentado obras originales de Noh como "Manhattan Oji", "Tachibana no Oya" y "Kishibe no Daijin". En 2019, presentará las dinámicas obras de Noh "Okinawa Heike Monogatari", "Suiren" y "Throwing Stones".
Asociación de Makiko https://www.sakurai-makiko.com
Página principal http://www.zipangu.com/sakurai/
● Yoshimatsu Akira (cantante y bailarín)
Mientras trabajaba como actor de teatro, aprendió el canto y la danza Kita-ryu del profesor Richard Emmert.
Ha interpretado los cantos y danzas del teatro Noh de forma moderna y los ha adaptado para el escenario. Entre sus obras se incluyen "La prostituta de Pattaya" y "La vendedora de fósforos".
Ha participado en las representaciones del Music Poetry Drama Institute en Tokio, Rusia, Armenia, Kazajstán y Corea del Sur, interpretando cantos y danzas.
● Motoki Sakurai (Jiutai, canto gregoriano)
Se graduó del Departamento de Música y Cultura de la Facultad de Educación de la Universidad de Hiroshima y del Departamento de Música Vocal de la Facultad de Música de la Universidad de las Artes de Tokio. Completó sus estudios de posgrado en Música Antigua, especializándose en música vocal barroca. Ha estudiado música vocal con Kazuya Edagawa, Haruka Masuda, Katsunori Kono, Chieko Teratani y Ryo Sakurada; música vocal barroca con Yukari Nonoshita; dirección coral con Alexander Nagy; dirección orquestal con Nori Imamura; interpretación de música antigua con Tetsuro Hanai; técnica vocal con Yoshiaki Kokubo y Hiroki Iwasaki; vocalización especial con William Tokuhisa; técnica vocal con Mahon; música clásica india con Taro Terahara; y artes marciales con Hidetoshi Mitsuoka.
Es el director del Coro de Cámara Salicus, el Ensemble Salicus y el Coro Eleusis. Imparte clases en la Academia de Música Antigua Fons Floris y en el Coro Irlandés Koeda. Fue presidente del comité de interpretación del Club de Cantatas de Bach de la Universidad de las Artes de Tokio de 2013 a 2015. También dirige el conjunto vocal Alamire. Es miembro del Ensemble XENOS, el Octeto Vocal Cygnus, el Coro de Cámara de Japón, el Ensemble Vocal Capella y el Ensemble de Música Antigua Contraponto.



● Shungo Kato (Kundan, Surin, Kumana)
Se graduó del Conservatorio de Música de Tokio, especializándose en instrumentos de percusión, y de la Escuela de Posgrado de Cultura Musical de la misma universidad, donde estudió música multicultural y obtuvo una maestría en gamelán javanés. Actualmente desarrolla una amplia gama de actividades, centrándose en la interpretación del gamelán javanés, la música folclórica indonesia. Ha estudiado percusión con Yumi Mizuma, Takeshi Kubota, Makoto Shibahara, Momoko Kamiya y Tomohiro Nishikubo, y gamelán javanés con Kayo Kimura y Nami Higuchi. Es miembro del grupo de gamelán javanés "Rambansari" y curador del Museo de Instrumentos Musicales de la Ciudad de Hamamatsu.

●Motoya Ishizaki (Sartén de acero Polygonola)
Se graduó del Departamento de Creación Escénica del Conservatorio de Música de Kunitachi. Estudió percusión con Yoshiko Kanda y Takashi Fukuda.
Han participado activamente en diversas actuaciones de distintos géneros, incluyendo el Concurso Internacional de Percusión de Luxemburgo (División Dúo), una competición para conjuntos de percusión contemporánea celebrada en Luxemburgo, y el Fleadh Cheoil na hÉireann, el mayor concurso de música tradicional irlandesa, donde obtuvieron el primer puesto en la ronda preliminar y pasaron a la final en Irlanda. También ganaron el segundo puesto y un premio especial de música contemporánea en el II Concurso Pan Pacífico de Música Contemporánea.
